Eloy

Live

Info VÖ: 1978 / 28.05.2004 (EMI) Gesamtspielzeit: 78:40

Was mich überrascht hat, weil es gerade für Live-Alben der 70er Jahre völlig ungewöhnlich ist, sind die Spielzeiten der einzelnen Stücke. Sie stimmen bis auf wenige Sekunden mit denen der Studio-Alben überein. Lediglich die Agonie von Atlantis wird um noch einmal fünf Minuten ausgedehnt. Überlange Improvisationen, Soli und ähnliche Spielereien sind also nicht zu erwarten. Neu ist wohl vor allem der gesprochene deutsche Text beim “Sun-Song“

Das ist, wie Bornemann bestätigt, ein Stück weit der Tribut an die imposante Bühnenshow gewesen. Wie bei der Lamb lies down-Tour von Genesis waren die Musiker an einen möglichst exakten Zeitablauf gebunden um die Synchronizität von Show und Musik zu gewährleisten.

Die Live-LP beendet nicht nur vorerst das Kapitel der Eloy-Konzeptalben. Auch ein Abschied von dem wohl erfolgreichsten Line Up der Band beginnt sich anzudeuten. Es beginnt es zu kriseln. Risse tun sich zwischen den zum Teil sehr verschiedenen Persönlichkeiten auf. Ein weiteres Studio-Album wird es in der bewährten Formation Bornemann, Matziol, Schmidtchen und Rosenthal dennoch geben. Brigitte Witt steuert als Gast den Engelsgesang zu “The Vision“ bei.

Trackliste 1 Poseidon's Creation 11:42 2 Incarnation of the Logos 8:46 3 The Sun-Song 8:32 4 The Dance in Doubt and Fear 7:36 5 Mutiny 9:58 6 Gliding into Light and Knowledge 4:24 7 Inside 6:34 8 Atlantis' Agony at June 5th - 8498, 13 p.m. Gregorian Earth Time 20:57

Besetzung Frank Bornemann (Voc, Git) Klaus-Peter Matziol (B, Voc) Detlev Schmidtchen (Keys) Jürgen Rosenthal (Dr, Perc, Voc)

Eloy

Silent Cries and mighty Echoes

Info VÖ: 1979 / 18.02.2005 (EMI) Gesamtspielzeit: 51:12

Silent Cries and mighty Echoes ist das bisher rockigste und kompakteste Eloy-Werk. Das ruhige Instrumental “Astral Entrance“, das stark an Pink Floyd zur Wish you were here-Phase erinnert, leitet zum krachenden Rocker “Master of Sensation“ über. Der Longtrack “Apocalypse“ dürfte danach eine wohltuende Erleichterung für alle Freunde von Ocean sein. Auch hier befinden sich bei den weiblichen Gastvocals und der Gitarre deutliche Parallelen zu Pink Floyd. Mit ihrem klaren schwebenden Sound geraten Eloy aber nie in die Gefahr mit den Briten verwechselt oder gar zur Kopie abgestempelt zu werden. Floyd und Eloy bleiben zwei eigenständige Welten.

Immer wieder klingen auf Silent Cries and mighty Echoes spirituelle, ja biblische Anklänge durch. Vokabeln wie der „Herr“, der „Geist“, das „Paradies“, „Jesus“ und die „Dreieinigkeit“ lassen sich in jedem Stück finden. Saubere christliche Dogmatik bedeutet das natürlich noch lange nicht. Eloy scheinen hier textlich mit esoterisch, fantastischen Konzepten und Hoffnungen zu spielen, die gut in die SF/Fantasy-Atmosphäre passen, in der sich die deutschen Krauter immer schon bewegten. “Das ist alles auf Rosenthals Mist gewachsen. Der war damals auf so einem apokalyptisch destruktiven Trip.“ Bornemann selber kann damit nur bedingt etwas anfangen. “Ich bin immer ein positiv denkender Mensch gewesen.“
Nach langer Zeit mischt er sich daher bei dem erneut sehr rockigen “Pilot to Paradise“ wieder in die textliche Gestaltung ein. Gegen die überwiegend düstere Ausrichtung von Rosenthals Lyrics wollte er positivere Akzente setzen. Wobei ich eine wirklich düstere und negative Atmosphäre auf den Vorgänger-Alben eigentlich nicht entdecken kann. So lässt sich ein erkennbarer Bruch innerhalb des neuen Albums zwischen “Pilot to Paradise“ und dem restlichen Material auch kaum finden.

Silent Cries and mighty Echoes enthält in der remasterten Fassung zwei Bonustracks. Als eine der erfolgreichsten deutschen Bands waren Eloy angefragt worden, einen Beitrag zum Jahr des Kindes zu leisten. Das dazu geschriebene “Child Migration“ ist eine Vorform des gleichnamigen Songs, der auf dem folgenden Album Colours erschienen ist. Sowohl Text als auch Musik sind allerdings stark verändert worden. Die hier zu findende Version ist wesentlich kraftvoller und zupackender. Daran ändert auch der mitwirkende Tölzer Knabenchor nichts. “Let the Sun rise in my Brain“ ist ein typischer Cut-out; solide Eloy-Ware, aber nicht auf dem Niveau des Album-Materials. Interessant wird das Stück für Eloy-Freaks vor allem durch die Querflöte, die hier im Mittelpunkt steht.

Das Album, das im Weiteren zwischen rockigeren und Ocean-Songs wechselt, und auch die darauf folgende wieder sehr aufwendige Tour setzten die nun schon gewohnte Erfolgsstory der Niedersachsen fort. Ein Zufall führte zum Hannover-Doppel mit den Scorpions in der Kölner Sporthalle, das sogar mit Bild und Ton in den Fernsehnachrichten berücksichtigt wurde. Aber auch der Erfolg hielt die Band nicht zusammen.

Bornemann hatte das Quartett gerade um den Gitarristen Hannes Arkona zum Quintett aufgestockt, als Detlev Schmidtchen und Jürgen Rosenthal ihren Ausstieg bekannt gaben. Die beiden hatten bereits zuvor unter dem Namen EGO on the Rocks das phänomenale Album Acid in Wounderland veröffentlicht, ein Projekt dem leider keine Fortsetzung beschieden war.

Mit dem langjährigen Begleiter Klaus-Peter Matziol und Neuzugang Hannes Arkona machte sich Bornemann ans Durchstarten. Mit dem folgenden Album begann einmal meine persönliche Eloy-Longplayer-Geschichte. Bislang war mir die Band vor allem durch Sampler-Beiträge und das Album Ocean, das ich mir von einem Freund überspielt hatte, ein Begriff. Plötzlich aber waren Eloy ein Top-Thema der EMI. Ihre Scheiben lagen mit einem großen Aufkleber The german Way of Rock ganz vorne in den Auslagen von Karstadt und Heimann (WOM gab’s damals noch nicht.) und nicht mehr nur in den Regalen der kleineren Independent-Läden aus.

So lauschte ich irgendwann dem vielleicht nicht besten, aber für mich bis heute einem der faszinierendsten Eloy-Stücke. Fast sakral, wie aus einer anderen Welt begrüßen die Stimmen von Edna und Sabine, die beim Opener aushalfen, den Hörer von Colours. Ein zwar nicht monotoner, aber immer wiederkehrender Grundrhythmus, der ein wenig an Alan Parsons I robot erinnert, schafft eine passende meditative Atmosphäre, der den weiblichen Stimmen die Basis verleiht, um die Hörer in die erhabenen fantastischen Sphären der Parallelwelt von Eloy zu erheben.

Trackliste 1 Astral Entrance 3:03 2 Master of Sensation 6:01 3 The Apocalypse 14:55 3.1 Silent Cries divide the Nights 3.2 The Vision - Burning 3.3 Force majeure 4 Pilot to Paradise 7:03 5 De Labore Solis 5:06 6 Mighty Echoes 7:13 7 Child Migration 4:05 8 Let the Sun rise in my Brain 3:29

Besetzung Frank Bornemann (Voc, Git) Klaus-Peter Matziol (B, Voc) Detlev Schmidtchen (Keys) Jürgen Rosenthal (Dr, Perc, Voc)

Eloy

Colours

Info VÖ: 1980 / 18.02.2005 (EMI)

Hätte ich zu dem Zeitpunkt schon mehr Eloy gekannt, wäre mir beim zweiten Titel natürlich sofort aufgefallen, dass mir nun der traditionelle Sound dieser Band begegnet, dem der heftigen Wechsel im Line up offenbar nicht geschadet hat; im Gegenteil: Man hat eher den Eindruck, dass die langsame Metamorphose zu einer etwas härter rockenden Band, völlig bruchlos weiter voran getrieben wurde.

Zu dem Rest-Trio Bornemann-Matziol-Arkona kommen Hannes Folberth (Keys) und Jim McGillivray (Dr, Perc) neu hinzu. Letzterer ist laut Booklet zusammen mit einer Sonja Brown (<3,4>) für die Lyrics zuständig. Das ist allerdings nicht ganz neu. Bereits für den Text von “Child Migration“, das nun in einer völlig neuen Form Teil der CD wird, war er verantwortlich. “Jim ist zwar erst zu `Colours´ Mitglied der Band geworden, gehörte aber bereits vorher zu engeren Freudenskreis der Band,“ erklärt Bornemann und beruhigt damit meine Irritation, dass ein Neuzugang gleich alleiniger Texter wird. “Die Band war auseinander gefallen. Der Texter war weg. Und so hatten wir einen Engländer in der Band, der auch noch gut schreiben konnte.“

Auch musikalisch wurde “Child Migration“ völlig umgemodelt, da Bornemann mit der ursprünglichen Version mal wieder nicht zufrieden war. Schon die Entstehung des Stücks war ihm ein Gräuel. “Der Tölzer Knabenchor, der auf dem Stück (zum Jahr des Kindes; NvF) zu hören ist, war überhaupt nicht dafür geschrieben. Die Aufnahme gab es schon und sie wurde einfach in das Stück reingemischt."

Stimme und Gitarrenarbeit von Chef Bornemann garantieren Kontinuität. Und von Düsternis kann man bei den Texten von Clours wahrlich nicht mehr sprechen. “Horizons“ und “Illumination“ lassen eine fast schon glückselige Geborgenheit in einem paradiesischen Elysium erkennen. Und der “Giant“, der achtlos durch die Welt stapft und kleinere Wesen schlicht zertritt, wird anrührend um Besserung gebeten. Love, Peace and Brotherhood bis zum Umfallen. Klar, dass “Giant“ trotz einiger heftiger Gitarrenriffs insgesamt sanft daher kommt. Der Soundtrack zur Friedensbewegung, die sich zeitgleich auf ihren Höhepunkt zu bewegte?

“Ja! In dieser Zeit hatte ich das Gefühl, jetzt ändert sich die Welt. Wir finden neue Strukturen, die wir an die kommenden Generationen weiter geben,“ bestätigt Bornemann den Eindruck. Wirklich politische Texte hat es bei Eloy aber nicht gegeben. “Sie sollten ja auch unterhalten. Daher haben wir diese Science Fiction-Konzepte benutzt.“

“Impressions“ schlägt den Bogen zu dieser wunderbar harmonischen Welt wieder zurück, ohne auf die rockenden Elemente zu verzichten, die auf der ehemals zweiten LP-Seite verstärkt zu hören sind. Insbesondere “Gallery“ trägt kräftige Farben auf, gibt dem Keyboard viel Raum zum Auftrumpfen und lässt sogar richtige Solo-Duelle zwischen Tasten und Saiten zu. Der instrumentale Ausklang “Sunset“ ist dann eine sanft fast akustische Streicheleinheit.

Das Album ist ohne Abstriche als gelungen zu bezeichnen und verbindet alte Eloy-Traditionen organisch mit neuen Klängen. Den Fans schien man das - und vielleicht auch den Line Up-Wechsel - aber nicht ganz vermitteln zu können. Die Verkaufszahlen blieben zwar sechsstellig und in Griechenland wurden Eloy wie Rock-Super-Stars abgefeiert - mit teuren Hotels, TV am Flughafen und Bodyguards. Die Zahlen des Vorgängers erreicht Colours aber weder mit dem Album noch bei den Konzerten. Als „Preis für den Erfolg“ muss man wohl die Single “Wings of Vision“ bezeichnen. Sie ist zusammen mit der gekürzten Single-Version von “Silhouette“ als Bonus auf der Remaster-Edition. Als ein “sicherlich radiokompatibler und gefälliger Song“ wird das Stück im Booklet vorsichtig beschrieben. Banaler Synthiepop weit unterhalb der Eloy-Gürtellinie trifft es wohl besser - entstanden auf Wunsch der Plattenfirma. Und es soll nicht der letzte Song mit dieser Tendenz bleiben.

Trackliste 1 Horizons 3:21 2 Illuminations 6:21 3 Giant 6:07 4 Impressions 3:09 5 Child Migration 7:20 6 Gallery 3:10 7 Silhouette 7:14 8 Sunset 2:53 9 Wings of Vision 4:14 10 Silhouette (Single Edit) 3:30

Besetzung Frank Bornemann (Voc, Git) Klaus-Peter Matziol (B, Voc) Hannes Arkona (Git) Hannes Folberth (Keys) Jim McGillivray (Dr) Gäste: Sabine (Voc <1>) Edna (Voc <1>)